Замечательный артист рассказывает о том, что даёт ему силы жить
Игорь Ясулович считает, что в конце концов зрители заставят производителей сериалов делать качественное телевизионное кино
Игорь Ясулович относится к той, ныне исчезающей породе артистов, кого неловко спрашивать о личной жизни: качество его работ предполагает иной ракурс, другой масштаб разговора. Он настоящий русский артист, чье искусство в известном смысле противостоит сегодняшнеймассовой культуре, и удивительно не то, что Ясулович редко появляется в сериалах. Странно, что он вообще в них снимается. - Сейчас выходит огромное количество сериалов, но вас на экране не видно. В чём дело? Вы отказываетесь от предложений? - Сериалы есть и будут, бороться с ними бессмысленно, да и не нужно. Нужно повышать качество этих работ, а оно зависит от вложенного в них труда. От качества сценария, от того, была ли у актеров возможность репетировать. Каналы и продюсеры хотят сэкономить, и по-человечески это понятно, но мне кажется, что у зрителей уже возникает потребность в качестве. Это очень напоминает то, что много раньше происходило вокруг первых зарубежных сериалов. Помните - сперва в них шел один-единственный закадровый голос, но потом зритель захотел, чтобы эти сериалы дублировались полноценно. В конце концов, это вопрос конкуренции: кто будет лучше, качественней работать, тот и победит. Что касается моего участия в сериалах, то я соглашаюсь, когда меня зовут принять участие в интересном проекте, когда в сценарии есть необычные ситуации, а у моего героя - хорошо выписанный характер. К примеру, я снялся в небольшой роли у Муратова. Это было интересно, но потом мне предложили достаточно похожую роль. Я отказался. Делать два раза одно и то же неинтересно. Уж если мне предлагают похожую роль, то в ней должен быть какой-то неожиданный поворот. - Что же остается? Театр? - В театре я играю в замечательной драматургии, спектакли, в которых я занят, ставили великолепные режиссеры: Генриетта Наумовна Яновская и Кама Гинкас. Уровень режиссерской культуры, уровень мысли на сцене гораздо выше, чем в подавляющем большинстве телепостановок. По крайней мере, пока. Но все меняется, и мое отношение к сериалам тоже может измениться - все зависит от их качества и конкретных предложений. Кстати, совсем недавно я увидел фильм "Белое золото", в котором снимался еще в 98 - 99 годах. Где лежал все эти годы?! Я почти забыл об этой работе. - Как вы себе нравитесь в картинах прошлых лет? - Я оцениваю свою работу. Если она сделана прилично, можно и порадоваться, если качество царапает, роль вызывает чувство неудовлетворенности, то это огорчает. А то, что раньше ты выглядел по-другому... Что ж, это нормальное течение человеческой жизни. Мы рождаемся, взрослеем, стареем, а затем приходит момент, когда ты уходишь из жизни. - Какие роли вам сейчас в основном предлагают? - Существует расхожее мнение, что мне предлагают роли чудиков, худосочных интеллигентов. Это только часть правды, у меня есть совершенно другие роли. Была у меня и роль корреспондента, который совсем не похож на жертву. В "Петербургских тайнах" я играл трактирщика Юзича, законченного бандита, была у меня картина "Саломея". Многие мои герои вовсе не чудики. - А в жизни вы себя ощущаете чудаком? - С точки зрения обычной практической жизни я вовсе не такой. Много чего люблю и умею делать руками. Полагаю, что человек должен крепко стоять на своих ногах. Но при этом я уверен, что творческому человеку не стоит увлекаться жизненной борьбой - за роль, за известность, за успех. Это очень вредно: как только начинается такая борьба, уходит творчество. Ожесточение и гонка вредны для артиста, ему надо созидать - в конечном счете остается только это. Надо заниматься своим делом и не бояться трудностей: глаза боятся, а руки делают. - Вы преподаете, чем сегодняшние студенты отличаются от вас и ваших ровесников в молодости? - Все люди отличаются друг от друга, но в главных, основополагающих вещах они не слишком меняются. Мы со студентами РАТИ-ГИТИСа делали спектакль по "Женитьбе", ставили отрывки из Островского, играем Шекспира. Это все написано, как вы понимаете, очень давно, это классика. Но она интересна нам и сегодня. Почему люди с удовольствием смотрят Шекспира? Потому что он их будоражит, затрагивает душу. Мода меняется, проблемы остаются: можно играть классику в современных костюмах, и она все равно будет трогать. Так мы играли "Бориса Годунова" в спектакле Доннеланна, и в этом был очень большой смысл: костюмы не должны отвлекать зрителей от текста Пушкина. Из всего этого я делаю следующий вывод: жизнь меняется, наши деды и отцы смотрели на нас теми же глазами, как мы сейчас смотрим на молодежь, и судили нас также строго. Это нормально: в чем-то мы с молодежью схожи, в чем-то совсем разные. Когда люди молоды и не отягощены проблемами, они легки, веселы, легкомысленны. К тому же сейчас у молодежи больше соблазнов: им хочется развлечений, хочется жить полной жизнью. Те из них, кто первым придет к мысли, что надо еще и пахать, добьются многого... А в общем-то разница между поколениями невелика. Во все эпохи действует великий закон удачи: твой шанс выпадает тебе нечасто, и очень важно быть готовым его встретить. - Есть ли у вас рецепт хорошего настроения? - У меня тоже бывают минуты уныния и отчаяния. Я спасаюсь от них в семье: приходя домой, ты согреваешься душой. У меня есть сын и внучка. Когда она была маленькой, мы много общались. Летом мы уезжали в деревню, и Верочка жила с нами, я сам мастерил ей игрушки. Однажды ей захотелось корову. Я подумал и соорудил ее из палок, коряг, перчаток и тряпочек. Потом появилась козочка... В общем, в конце лета образовалось целое стадо. И второе мое спасение - работа, дело, которому я служу. Моя зарядка - работа на сцене. Это дает силы жить. А как еще?
Автор: Марина Иваницкая, телеканал "Домашний"
В начало сайта |